Description
Preston Monongye (Hopi) (1927-1987) สร้อยข้อมือฝัง Tufa Cast Rose Gold Channel พอดีกับข้อมือขนาด 6 3/8" เทเปอร์กว้างตั้งแต่ 20 มม. ถึง 30 มม. สร้อยข้อมือที่ไม่เหมือนใคร ตัวอย่างที่หายากมากทำจากทองคำ Preston Monongye ไม่ได้ผลิตด้วยทองคำมากนัก มีเพียงไม่กี่ชิ้นที่ออกสู่ตลาด เมื่อพวกเขาทำมันมีราคาแพงมาก โดยส่วนตัวแล้ว ฉันได้ทำการทดสอบเครื่องนี้กับเครื่อง XRF มูลค่า $30,000+ และมีทองคำอยู่ประมาณ 40-43% (โดยเฉลี่ยประมาณ 10,000) ซึ่งสมเหตุสมผลจริงๆ เนื่องจาก P Monongye ไม่ได้ทำงานร่วมกับอะไรมากนัก เวลาที่เขาทำนั้นค่อนข้างเป็นการทดลอง ในกรณีนี้ ค่อนข้างชัดเจนว่าเขาได้ละลายเศษทองคำบางส่วน ซึ่งน่าจะเป็นบางส่วนที่ลูกค้าหรือเพื่อนนำมาให้เขาเพื่อทำสิ่งนี้ซึ่งน่าจะเป็นชิ้นงานสั่งทำพิเศษ ปริมาณทองคำต่ำสุดที่เราถ่ายแสดงให้เห็นว่ามีทองแดง 48.13% ทองคำ 40.08% เงิน 8.18% สังกะสี 3.49% และนิกเกิล .12%
Preston Monongye (1927-1987) เป็นผู้แสดงอิทธิพลของสิ่งที่ เขาเรียกว่า "ศิลปะอินเดียยุคใหม่" เขาเขียนว่า "เราอาจใช้เทคนิคเก่าๆ ร่วมกับการออกแบบเก่าๆ ที่นำมาจากเศษเครื่องปั้นดินเผาหรือภาพสัญลักษณ์ แต่จากนั้น เราก็ออกแบบมันใหม่หรือเพิ่มนวัตกรรมของเราเอง"
เพรสตันมีเส้นทางที่แหวกแนวและเติบโตช้าในการทำเครื่องประดับ เขารับใช้ ในสงคราม 2 ครั้ง เคยทำงานด้านกฎหมายและเป็นพนักงานสำนักกิจการอินเดียน ต่อมาในชีวิต เขาจึงตัดสินใจอุทิศตนเต็มเวลาทำเครื่องประดับซึ่งได้รับรางวัลมากมาย เขาทดลองทำเครื่องประดับมาโดยตลอด แต่ไม่ได้รับเสียงไชโยโห่ร้องจนกว่าจะทุ่มเทให้กับงานศิลปะของเขาอย่างเต็มที่ เพรสตันทำงานโลหะและการออกแบบชิ้นงานของเขาเป็นหลักโดยปล่อยให้เพื่อนของเขาและศิลปินผู้เจียระไนเพชรชื่อดัง ลี แยซซี เป็นผู้ฝัง และต่อมาก็อนุญาตให้ลูกชายของเขา เจสซี โมนองเย ทำงานเจียระไนของเขา ผลงานของเขาจัดแสดงทั่วประเทศ
เกิดในลอสแอนเจลิสตะวันออก แคลิฟอร์เนีย เป็นพ่อแม่ชาวเม็กซิกันและมิชชันอินเดีย Monongye ได้รับการรับเลี้ยงบุตรบุญธรรมโดยครอบครัว Hopi เมื่ออายุได้ 7 ขวบ เขาได้รับการเลี้ยงดูจาก Hopi โดยพูดภาษา Hopi และมีส่วนร่วม ในสมาคมกัตสินา เมื่ออายุเก้าขวบ Monongye เริ่มฝึกงานกับลุงของเขา ซึ่งเป็นปรมาจารย์ช่างเงินและจิตรกร Gene Pooyama
“เขาสอนฉันถึงวิธีดำเนินชีวิตตาม 'วิถีโฮปี'” Monongye เล่า ตลอดอาชีพของเขา สีและภาพลักษณ์ของ Hopi มีความโดดเด่นในงานของ Monongye
แต่ Monongye ยืนกรานว่าเครื่องประดับพื้นเมืองจะไม่ถูกผูกมัดกับอดีต โดยอธิบายว่า "ปรัชญาชิ้นเก่าที่พ่อของฉันและคนอื่นๆ มอบให้ฉัน คนของ Hopi Mesas คือ 'ถ้าคุณก้าวหน้าได้โดยไม่กระทบต่อประเพณีหรือศาสนาของคุณ คุณก็ควรทำเช่นนั้น” เกิดในปี 1927 ในลอสแอนเจลิส เขาถูกทิ้งที่ Hopi เมื่ออายุได้ 7 ขวบและเป็นลูกบุญธรรมโดยครอบครัว Hopi ที่มีชื่อเสียง Monongye เข้าเรียนในโรงเรียนจองและกลายเป็นผู้มีส่วนร่วมอย่างเต็มที่ในชีวิตทางศาสนาและสังคมของ Hopi
หลังจากรับราชการเป็นพลร่มในสงครามโลกครั้งที่สอง Monongye กลายเป็นจิตรกร Kachina โดยทำงานเป็นครั้งคราวให้กับพ่อค้า Roman Hubbell และ Fred Harvey Company Monongye กลับมาสมัครเป็นทหารอีกครั้งในช่วงสงครามเกาหลี และต่อมาทำงานในการบังคับใช้กฎหมายให้กับสำนักกิจการอินเดียนแดง ในขณะที่ยังคงทาสีและผลิตเครื่องประดับเงินต่อไป
หลังจากลาออกจากงานเพื่อผลิตเครื่องประดับในช่วงต้นทศวรรษ 1960 Monongye ได้รับการยอมรับอย่างรวดเร็วว่าเป็นนักออกแบบและช่างเทคนิคที่มีนวัตกรรมอย่างรวดเร็ว โดยหมกมุ่นอยู่กับ "ศิลปะอินเดียแบบใหม่" โดยใช้เทคนิคและลวดลายดั้งเดิมเพื่อสร้างความร่วมสมัย โฉมใหม่. เขาเป็นที่รู้จักดีที่สุดจากงานหล่อเงินที่ประดับด้วยหินซึ่งมักจะถูกตัดโดยเพื่อนของเขา ลี แยซซี และต่อมาโดยเจสซี่ ลูกชายของเขา Monongye สอนศิลปะของเขาที่โรงเรียนและเวิร์คช็อปต่างๆ และบรรยายเกี่ยวกับการออกแบบพื้นเมืองร่วมสมัยอย่างกว้างขวาง เขาได้รับรางวัลมากมายจากการแสดงและการแข่งขัน และเครื่องประดับของเขาปรากฏอยู่ในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ เช่น พิพิธภัณฑ์แห่งแอริโซนาตอนเหนือในแฟลกสตาฟ และพิพิธภัณฑ์วีลไรท์ในซานตาเฟ
