复古法式红白珐琅厨房罐咖啡馆，苏克雷，奇科雷，大约 20 世纪中期花岗岩制品。很酷的复古套装，它们在底座上有标记，但似乎有人刮掉了标记。多年来我在很多事情上都看到了这一点。我发现没有标记的斯托本玻璃签名蒂芙尼，反之亦然，不能总是解释它。不管怎样，他们很可爱，而且有一些年龄。适合日常使用的实用尺寸，最大尺寸为 6 英寸高 x 4.25 英寸宽。 B36

读 更多的 较少的

古董中国宜兴紫砂茶壶锡制手工珐琅装饰。十九世纪中后期未曾触及的令人难以置信的作品。它应该很好地清理，但它看起来很酷，我不想弄乱它。 6.5 英寸高 x 9 英寸宽，带喷嘴。我的底缘上有四个非常古老且非常紧的短发际线。它的结构仍然完好，仍然有效。这是一件非常艰难的作品，我保证多年来它已经制作了很多茶。没有其他裂缝、缺口或修复体。 TW95

读 更多的 较少的

1900 年德国瓷器人物古董经销商农民夫妇 8.5 英寸高，非常有趣的一对人物，正在步行拖运大量垃圾。它们是 20 世纪早期的。两者都标有皇冠标记。两件作品上都没有裂纹、缺口或修复。男士的两个手指上有非常轻微的釉面损失，女士身上的痕迹附近有小斑点。近乎完好，已有 100 年左右的历史。

读 更多的 较少的

3 早期童子军吹口哨。出售所有 20 世纪上半叶的三件作品。所有三个工作都没有重大问题。最长的是3英寸。 TW1

读 更多的 较少的

1950 年代墨西哥硬币艺术烟灰缸。由 20 世纪 40 年代和 50 年代的硬币制成，50 年代或 60 年代制造。 4 1/8" 宽，没有问题。 TW7

读 更多的 较少的

1940 年代肖尼陶器壁灯。这些很难找到，尤其是成对的。标记为美国，但他们是 75 岁左右的肖尼人。没有裂缝、缺口、修复或开裂，它们可以正常工作。 7 英寸高，它们将从墙壁伸出 6 英寸。 TW137

读 更多的 较少的

1920 年代淡路日本装饰艺术陶器花瓶管状挤压袋装饰，Moorcroft 风格。非常不寻常且精彩的作品。装饰艺术风格，带有“日本制造”和 Awahi Kiln 标记。手绘装饰的轮廓是管状的。边缘高 7.5 英寸 x 宽 7.25 英寸。没有裂缝、缺口或修复，一些预计会出现裂纹，但没有污渍。虽然装饰也是豪达风格，但凭借管状挤压袋和出色的哑光釉，这确实是下一个级别的品质。在我看来，这将是几个不同收藏领域的书籍封面类型示例，自互联网出现以来，它首次进入市场。 淡路陶器因日本岛屿而得名，该岛在 1830 年至 1939 年间大约一百年的时间里制作了淡路陶器。我们发现的大多数陶器都是在 1870 年代中期制作的，当时淡路开始出口其产品， 1930 年代中后期，最后一批窑炉关闭。该窑活跃时期的早期瓷器迎合了亚洲人的口味，可以发现模仿中国康熙时期及以后的单色瓷器。世纪之交的器皿，其形状更多地受到西方艺术运动的启发，如装饰艺术（Jugend）和新艺术运动。淡路陶器通常是手抛的。主体由高温烧成的白色或奶油色粘土制成。脚缘可以从粉红色或浅黄色到白色或灰色。 釉料是铅基的，色调通常很明亮。它们通常是半透明的并且有细小的裂纹。釉中的铅赋予颜色光彩，使半透明的珐琅呈玻璃状，通常呈虹彩状。最常见的是绿色和黄色淡路单色。黄色范围从浅柠檬色到深琥珀色，但也有钴蓝色、紫红色、浅绿色、蓝色、浅绿松石色和深绿松石色、镜面黑色和酒红色。其他器皿可以采用两色釉、三色釉（与中国三彩非常相似）、带有阴刻装饰（最常见的是鸢尾花）和浮雕装饰的器皿。过去十年中更华丽的例子是火焰和滴釉器，类似于日本墨田和中国石湾陶器，或后来的金德正钧或嬗变釉，具有厚厚的釉层B35

读 更多的 较少的

1940 年代装饰艺术风格奶油糖果电木项链和黄铜混合金属吊坠。这是一件很棒的作品，电木和黄铜链/吊坠都具有奇妙的、无需思考的铜绿。这是一个很棒的设计，我确信可以归功于某人，但我没有时间研究东西，尽管我会很感激一些意见。项链长 26 英寸，吊坠长 2 5/8 英寸。这件事对我来说甚至看起来很棒，这是一件非常优雅的时代宣言作品。

读 更多的 较少的

c1900 Roberts, Johnson & Rand 棕色皮革高帮系带靴。缺少 5 个按钮，但仍然令人难以置信。 9.25 英寸脚跟到脚趾 x 10 英寸高。它们看起来很棒，但都是 100 多年历史的皮革，所以显然并不完美。我认为这双鞋大约是 5.5 号，因为我妻子穿 6 号，它们对她来说太小了，它们真的很窄，就像当时大多数鞋子一样。书架

读 更多的 较少的

1890 年代的 T&V 利摩日瓷牌手绘描绘了戴着荆棘王冠的耶稣，采用令人难以置信的 Tressemann 和 Vogt 画框。令人难以置信的一件罕见的作品。 14.25 英寸对角线框，带有 5.25 英寸铭牌。没有重大的框架问题，没有牙菌斑问题。大约三十年前，有人做了一项有趣的工作，将牌匾固定在框架上。我之所以这样留下它，是因为牌匾显然没有损坏，而且我发现的痕迹足以显示出标记，某处可能有艺术家签名，但我认为这并不重要，因为它显然是一位有成就的艺术家。 B32

读 更多的 较少的

复古 Shiva Nataraja 青铜雕像 9.25 英寸 x 7.5 英寸。从 20 世纪上半叶开始，精美的实心青铜雕像，铜绿极佳，没有任何问题。 B32

读 更多的 较少的

1940 年代 James Kent 4002 印花棉布大量小饰品、糖和奶精。整批出售。奶精宽 4.5 英寸，小盘子宽 3.5 英寸。陶器上没有裂纹、缺口或修复，预计会出现裂纹。 B32

读 更多的 较少的

兰迪·斯特朗 1998 年工作室艺术玻璃心形二向色镇纸。无裂纹、缺口、划痕或凹痕。 3.25 英寸 x 2.75 英寸b31

读 更多的 较少的

15 世纪泰国 Sawankhalok 青瓷高瓶或花瓶，带雕刻装饰 15 世纪或更早 4 英寸高，单手柄看起来经过非常古老的修复，顶部边缘有微小缺口，没有裂纹或其他问题。 b31

读 更多的 较少的

15 世纪泰国 Sawankhalok 青瓷罐罐出售 15 世纪或更早的 2 5/8 英寸高，无明显损坏，无釉足缘上有微小缺口，无裂纹，无修复。 B31

读 更多的 较少的

15 世纪泰国 Sawankhalok 青瓷罐罐出售 15 世纪或更早的 2 英寸高，没有明显损坏，没有裂纹，没有修复。 B31

读 更多的 较少的

15 世纪泰国 Sawankhalok 青瓷罐罐出售 15 世纪或更早的 2 英寸高，最宽 2.5 英寸。装饰过的一只脚缘上有微小的缺口，没有其他裂缝、缺口或修复体。 B31

读 更多的 较少的

15 世纪泰国 Sawankhalok 青瓷罐罐出售 15 世纪或更早的 2.5 英寸高罐罐，底部有明显的烧制缺陷和相关缺口。没有裂纹或修复。 B31

读 更多的 较少的

15 世纪泰国 Sawankhalok 窑青瓷罐。 3.75 英寸高 x 4.5 英寸宽，红色低火粘土，顶部有一些烧制釉料缺陷，可能是由于窑炉过度堆积造成的。 B31

读 更多的 较少的

1950 年代复古火柴盒万宝路菲利普莫里斯 66 Cafe Chex 口香糖等。出售 1940 年代和 50 年代展示的 17 个火柴盒。有些已经使用过，有些还没有，它们的状态显示它们是常规尺寸的火柴盒。 B12

读 更多的 较少的

1950 年可口可乐 Dr Pepper 7 寸 RC 口香糖火柴盒。出售 10 个 20 世纪 40 年代和 50 年代的火柴盒。有些已经使用过，有些还没有，它们的状态显示它们是常规尺寸的火柴盒。 B12

读 更多的 较少的

c1960 Su Casa 芝加哥餐厅烟灰缸 Tlaquepaque 墨西哥民间陶器。 7 3/8" 宽罕见且不寻常。没有裂纹或碎片，但釉面有一些磨损，如预期和所示。 TW130

读 更多的 较少的

古董奥地利青铜微型侏儒雕像。保证是19世纪末到20世纪初的，轻微氧化，我没有尝试清理。 2 英寸高且无标记的重型实心青铜。 TW135

读 更多的 较少的

大约 20 世纪 40 年代 Tlaquepaque 墨西哥民间男子在桶中。非常不寻常且超级异想天开的作品。 8 英寸高，他的帽子后顶上有一个缺口，他的头很久以前就被粘回去了。仍然伟大而罕见。 b30

读 更多的 较少的

1919 年美国流浪艺术缝纫盒，带枕形顶部，日期为 WW1 时代，高 8.25 英寸 x 6.5 英寸 x 5.25 英寸。如图所示，磨损极少，不会分散注意力，没有重大问题。由雪茄盒制成，如底部暴露部分所示。来自德克萨斯州圣安东尼奥的一处庄园。第一张图片实际上是盒子的背面，正面是姓名首字母，背面是日期。流浪汉艺术流浪艺术是十九世纪下半叶在美国出现的一种木工风格。流浪艺术的一些典型特征包括碎片或凹口雕刻、回收廉价或可用的木材（例如来自雪茄盒和运输板条箱的木材）、使用小刀等简单工具，以及通过胶水或钉子将材料分层成几何形状。流浪艺术中使用的一种技术是荆棘王冠细木工。历史 尽管木制雪茄盒在 1850 年代的广泛使用引发了流浪艺术的发展，但它在大萧条时期最为盛行。流浪汉艺术在世界各地都有创作，但在美国却蓬勃发展。每个州都可以找到这样的例子。最常见的形式是盒子和框架，尽管没有规则或模式可以在艺术家的作品中提供通用性，但仍然有各种可以想象的形状和尺寸的物品，包括全尺寸的家具和奇思妙想的物品。流浪艺术是一种民主的艺术形式，无论在哪里找到其建造所用的原材料，都会创作这种艺术形式。它吸引了那些可能创作过重要作品的男性，例如“向日葵”艺术家约翰·马丁·祖贝尔斯基（John Martin Zubersky，活跃于 1912 年至 1920 年）或约翰·扎佐拉（John Zadzora）（活跃于 1910 年左右）的富有表现力的壁袋，但也吸引了那些可能创作出重要作品的男性。他们一生中创作了一件作品。它制作起来很容易，并且对那些想要用小刀砍木头的人来说很有吸引力。 历史上有无数的男人，一些女人，甚至儿童都创作了流浪艺术。该术语的起源1959 年，弗朗西斯·利希滕 (Frances Lichten) 在宾夕法尼亚州民俗生活 (Pennsylvania Folklife) 发表的一篇文章中使用了“流浪工作”一词来描述用废弃雪茄盒等废料制作并用小刀组装而成的工艺品。当代学者和克利福德·瓦拉赫（Clifford A. Wallach）等​​艺术品经销商指出，虽然这种艺术形式可能在美国流动人口中流行，但它绝不是他们所独有的，工厂工人、农民和其他职业的劳动者也有这种艺术形式。 1975 年，Helaine Fendelman 出版了第一本关于流浪艺术的书《流浪艺术和流动民间艺术》。这本书是美国民间艺术博物馆赞助的首届博物馆展览的目录。 b30

读 更多的 较少的

c1920 年装饰艺术风格 James Deakin 和 Sons 切割水晶饼干桶。无裂纹、缺口或修复，镀层无磨损。 7.5 英寸高（不含手柄）x 5.5 英寸宽。 B30

读 更多的 较少的

兄妹木雕半身雕像，由菲律宾艺术家 Florentino Hensen Guagua Pampanga 创作，20 世纪中叶。 21.5 英寸高 x 9.5 英寸高。木雕没有比这更好的了，这家伙太棒了。听起来他在菲律宾做了一些伟大的工作，有 23 英尺的雕像之类的。非常重，没有任何问题。

读 更多的 较少的

巨大的古董法国/波西米亚钴切割透明重金花瓶。这是一个大约 19 世纪末至 20 世纪初的巨大花瓶，没有裂缝或缺口，图中所示的一个地方有轻微的金色磨损。我觉得这可能是法国的，可能是 Val St Lambert、Baccarat 或 St Louis。我还列出了来自同一庄园的一个花瓶，其图案相似，为红色。 TW102

读 更多的 较少的

早期中国棕色器皿 Jarlet 可能是明代的，主要是 20 世纪中叶收集的明代中国陶瓷收藏品。 3.25 英寸高，顶部边缘有微小薄片，底部边缘有微小薄片。没有其他缺口、裂缝或修复。 TW133

读 更多的 较少的

古董手绘利摩日灯雪景中的母亲和女儿和儿童。我没有拆开它，但我 100% 确定它是 19 世纪末至 20 世纪初的利摩日或巴伐利亚瓷器。这是一件非常特别的作品，可能最初是一个油灯底座。所有硬件均是最近 20-30 年的产品，运行完美，对瓷器没有损坏。在灯杆上升之前，到黄铜套高 13.5 英寸，到灯罩顶部高 25 英寸，灯宽 5.25 英寸。 TW133

读 更多的 较少的

早期亚洲棕色陶瓷碗，宽 9 英寸，高 2 3/8 英寸，磨损极少，没有修复，主要是 20 世纪中叶收藏的明代中国陶瓷。 b25

读 更多的 较少的

中国早期水滴三彩釉人鲤鱼。整体釉面磨损，这是一件非常古老的作品，来自一个收藏品，主要是明朝时期的中国陶瓷，但也有一些来自同一时期的泰国、韩国和其他亚洲陶瓷。有一些唐骨碎片，这是一个非常古老的鱼头修复体，这是我能找到的唯一损坏。 4.25 英寸长 x 2 5/8 英寸高。 TW130

读 更多的 较少的

2 个明中国炻器小罐子。其中一件是 3.75 英寸的黑棕色釉，有点脏，可能是藤壶残留物，因为我认为该系列的一部分是沉船物品，来自 20 世纪中叶收集的大部分明代中国陶瓷收藏。没有裂缝、碎片或修复。 TW132

读 更多的 较少的

早期中国/亚洲瓷器罐子和微型碗，最高 2 5/16 英寸，来自 20 世纪中叶收藏的大部分明代中国陶瓷。3 英寸宽的碗，边缘有两个缺口，足缘有一个缺口。没有其他裂缝、缺口或修复体。 TW132

读 更多的 较少的

2 明中国青花罐。它们的高度分别为 3.75 英寸和 3.5 英寸，两者都有一些如图所示的旧稳定裂缝，没有缺口或修复体。 TW132

读 更多的 较少的

明代莲花纹青瓷盘。大量雕刻装饰，大量盆栽。 10.5 英寸宽。3 条细纹，如图所示，其中有旧修复。没有缺口。漂亮的明初带刺边缘板。 TW132

读 更多的 较少的

早期青瓷炻器碗，带有刻花装饰，收藏品主要为明代中国瓷器，但其他一些亚洲陶瓷大多来自同一时代。可能是韩国人，稍后我会尝试找时间进一步研究，但现在我有很多东西要列出。 6.5 英寸宽 x 2.75 英寸深，无裂纹、缺口或修复。 TW132

读 更多的 较少的

早期青瓷陶器水滴壶，茶壶形状 3 英寸高 x 3.5 英寸手柄到壶嘴。即使使用紫外线，我也不能 100% 确定，但我认为手柄上可能有一个非常古老、非常好的修复体。收藏品主要是明朝时期的中国陶瓷，但也有一些来自同一时期的泰国、韩国和其他亚洲陶瓷。 TW130

读 更多的 较少的

明代中国青瓷刻花盘，宽7 5/8"。通体有裂纹，很难辨别，但有些可能是断裂。不管怎样，它很稳定，没有缺口，也没有修复。我被告知这是15号我正在帮助解散一个由一位现年 96 岁的女士在 20 世纪 50 年代和 60 年代整理的收藏品。 TW130

读 更多的 较少的

明代中国带刺边缘青瓷碗，刻有莲花装饰，7.5 英寸宽 x 3 英寸深。有一段大约6.5英寸宽，很早以前就被破坏了，后来又修复了。它仍然非常有吸引力和真实，我相信有能力的修复者可以用现代技术做得更好。没有其他裂缝，没有缺口，没有修复。来自我正在帮助整理一个系列，它是由一位现年 96 岁的女士在 20 世纪 50 年代和 60 年代整理的。 TW130

读 更多的 较少的

c1979 佩斯郡 Millefiori 香水瓶镇纸。 6 英寸高 x 2.75 英寸宽，无裂纹、缺口、划痕或内部污渍。 Perthshire 是一家位于苏格兰克里夫的小公司，致力于生产优质玻璃镇纸。他们成立于1968年，经过30多年的生产，于2002年1月停产。关于佩斯郡镇纸有三本书。如果您收集佩斯郡镇纸，您应该将它们放在您的图书馆中。里面有一些灰尘，直到后来我才注意到，而且很容易清理。 TW130

读 更多的 较少的

百家乐托马斯·佩恩硫化镇纸。这些镇纸的产量很少，我不太确定它的日期，收藏中的大多数都是七十年代的。 3.25 英寸宽 x 2.5 英寸高，完好无损，无裂纹、缺口、凹痕或磨损。 TW130

读 更多的 较少的

大型明代青瓷鱼碗。 13 3/8 英寸宽 x 3 英寸深。没有裂缝、缺口或修复，一些预计会磨损到前面。我正在帮助解散一个由一位现年 96 岁的女士在 20 世纪 50 年代和 60 年代整理的收藏品。 TW129

读 更多的 较少的

古董中国明朝 Kendi。内缘有一处缺口，喷嘴处有非常轻微的粗糙度。来自一位现在 96 岁的女士在 1950 年代和 60 年代收集的非常古老的收藏。我正在帮助清理她的一些收藏。7.75 英寸高 x 6.5 英寸宽，带喷嘴。 TW129

读 更多的 较少的

c1910 德国玫瑰串珠手提包。漂亮的古董串珠手提包，已有 100 多年的历史，状况良好，稳定。它没有散架，只有图片中显示的一些丢失的珠子。长 11 英寸（带流苏，不带链条），框架宽 6.5 英寸。 TW126

读 更多的 较少的

复古 Trifari Chunky Runway 金色项链、手链和夹式耳环套装。 20 世纪最后 25 年的场景确实非常好看。项链和耳环看起来像新的，手镯上的金有一点磨损，主要是在里面的尖点上。佩戴时并不明显，只是值得指出。项链宽 9/16 英寸，佩戴时长 16.25 英寸。 TW127

读 更多的 较少的

c1890 Stevens & Williams 蔓越莓安贝里纳螺纹指碗套装 (4)。出售一套 4 130 年历史的碗，状态近乎完好。经过极其仔细的检查后，我在螺纹上发现了两处最小的铅笔芯大小的恙螨咬伤。一个显示在最后一张图片的中心。 5.75 英寸宽 x 2 5/8 英寸高。无裂纹、缺口或修复。 TW127

读 更多的 较少的

c1890 年 Amberina 大脚玫瑰碗，罗纹漩涡图案。保证为 19 世纪末，无裂纹、缺口或修复。我见过这个被认为是华盛顿山的碗，但没有时间确认，它很漂亮，是 19 世纪的，而且完好无损。 7 英寸宽 x 4.25 英寸高，脚高 3.25 英寸。 TW127

读 更多的 较少的

复古桃吹艺术玻璃调味瓶。漂亮的手工吹制桃吹艺术玻璃调味瓶。它主要来自维多利亚时代的美国艺术玻璃收藏，但也有一些来自其他国家的作品和一些 20 世纪中期的 Pairpoint 物品。我不能诚实地将其归因于任何人，但我知道这不是中国的，我知道这不是垃圾。它可以是穆拉诺风格、波西米亚风格或美式风格。大部分藏品是在 90 年代或更早时期购得的，其中大部分来自 Earlys 的艺术玻璃拍卖。 7.5 英寸高 x 3.5 英寸宽，带手柄。无裂纹、缺口或修复。 B26

读 更多的 较少的

c1890 年安贝里娜足玫瑰碗。最有可能是美国人。没有裂缝，脚上有一点粗糙，实际上有一个缺口，但你必须看得很近才能看到任何一处，比如 6 英寸远并仔细检查。从各个方面看起来都很漂亮，保证。6 英寸高 x 4.5 英寸宽的。 b26

读 更多的 较少的

维多利亚·马佐蒂（1907-1985）世纪中叶现代抽象花瓶艺术家签名。非常好的作品，状况完美无缺。无裂纹、缺口、修复、划痕或龟裂。 9 英寸高 x 5 英寸宽。如果您认识艺术家的名字，请告诉我。这件作品由 Mazzotti 设计，并由 1960 年代签署该作品的艺术家装饰。 B26

读 更多的 较少的

Gunderson Pairpoint 桃花高烛台，形状不常见。底座高 8.25 英寸 x 3 5/8 英寸宽。从20世纪下半叶开始。它的底座上有一个钻石划痕，很难拍摄，但如果你仔细看最后一张照片，你可以看到它被紫外线手电筒突出显示。它是已编录的冈德森时期形状。无裂纹、缺口或修复。 B26

读 更多的 较少的

c1890 安贝丽娜艺术玻璃脚花瓶。 5 英寸高 x 3 英寸宽，无裂纹、缺口或修复。品质优良。 TW126

读 更多的 较少的

1960 年代 Bing 和 Grondahl Love 拒绝的男孩和女孩模型。无裂纹、缺口或修复。 7 英寸高。 B22

读 更多的 较少的

c1870 年代轿车后酒吧酒瓶，刻有蚀刻镀金广告旧金山 Nestor 马里兰州 Rye Gibson 威士忌宾夕法尼亚州 Nestor 马里兰黑麦酒瓶实际上来自一家名为 KOPPEL & DWAN 的酿酒厂，该酿酒厂于 1877-1878 年在加利福尼亚州旧金山经营，这是极其罕见的吹制瓶子，它不是蚀刻的，只是镀金。他们俩都很罕见。最大的是 9 1/8"，其他的是 6.75"。吉布森的瓶子上刻有镀金的图案。刻面经过抛光处理，并有磨削的桥柄。最初，吉布森是美国而非加拿大黑麦的生产商。约翰·吉布森 (John Gibson) 是宾夕法尼亚州西部的一位酿酒师，他于 1830 年代创立，据加拿大威士忌大师 Davin de Kergommeaux 称，到 1856 年，他的酿酒厂已在莫农加希拉 (Monongahela) 沿岸占地 40 英亩。然而，禁酒令一实施，酿酒厂就关闭并被拆除。一家名为 Schenley Industries 的纽约公司购买了 Gibson 名称的使用权，并一直保留到 1972 年，当时 Schenley 开始将其用于其位于魁北克省 Valleyfield 的一家酿酒厂生产的加拿大威士忌。 瓶子没有裂纹或缺口，也没有过度磨损。它们的底部都有少量矿物质沉积物，我没有尝试清理它们。如果您愿意提出合理的报价，我可以将这些分开。 B22

读 更多的 较少的

1985 年工作室艺术玻璃花瓶摘要“影子”签名。有趣的作品，我的签名难以辨认。 9.5 英寸高，无裂纹、缺口、修复或划痕。 TW124

读 更多的 较少的

在阴影盒框架中进行漂亮的绘画，没有任何问题。我看不清签名，但这是一幅质量很好、呈现得很好的画。 9" x 13" 瞄准镜位于玻璃后面的 16.5" x 20.5" 暗盒框架中。

读 更多的 较少的

c1880 蔓越莓珐琅油灯座。 11 英寸高 x 5.5 英寸宽，无裂纹、缺口或修复。底座上的孔是制造时的开口桥，尚未钻孔。顶部是单独吹制的，没有孔，如果你想在上面放一个燃烧器并将其用作油灯，它可以容纳油。如果这是一个有助于销售的问题，我可能有一个燃烧器，所以请随时询问。当我拿到它时，旧的燃烧器已经解体并损坏了，所以我把它扔掉了。 TW124

读 更多的 较少的

16 英寸 c1930 粉色切割凹陷玻璃灯。令人难以置信的灯底座宽 6 英寸，无裂纹、缺口或修复。有一些非常小的恙螨咬伤，这些孔是为绳子钻的，这是预料之中的，因为它不是平坦的表面，85 年前它可能有一个索环。灯和开关工作TW95

读 更多的 较少的

康斯坦蒂·麦凯维奇（Konstanty Mackiewicz，波兰人，1894-1985 年）巨大的中世纪现代森林景观布面油画。伟大的油画，没有损坏或修复。尺寸为 47 英寸 x 35 英寸框 x 39 英寸 x 27 英寸画布。框架有轻微损坏。这是一幅20世纪中期的老画。

读 更多的 较少的

c1960 Ercole Barovier & Toso Striato Murano 艺术玻璃花瓶。 20 世纪中期的大型 11 英寸、复杂且不常见（有记录）的形式。令人难以置信的艺术玻璃。无签名，无裂纹、缺口、凹痕或修复。庄园新鲜作品。 B20

读 更多的 较少的

退役皇家道尔顿艾米凯特格林威系列 6 英寸。无裂纹、缺口、修复或开裂。

读 更多的 较少的

2 个 Royal Doulton Flambe 花瓶，饰有乡村风景。两者均无裂纹、缺口、修复或划痕。最高为 13.5 英寸，其他为 5.5 英寸。较小的一件是很早的，大约有 100 年的历史，大约是 1920 年，是手绘的。较大的大约是 20 世纪中期的木刻版画，如底部所述。至少对我来说，拍摄这些是非常困难的。她们都很漂亮。我将以 225 美元的价格单独出售其中之一。 B19

读 更多的 较少的

c1940 迈森装饰艺术亲切套装利口酒小玻璃杯手绘。非常高品质的罕见套装，没有裂缝、缺口或修复体。非常好的简单设计。磨瓷塞醒酒器高 5 英寸，酒杯高 2 1/8 英寸，托盘高 8 11/16 英寸B23

读 更多的 较少的

古董手绘利摩日灯与新古典主义女人弹奏七弦琴。非常好的灯，在工作状态下没有损坏。它已被重新布线，但黄铜底座是 20 世纪初的。从瓷花瓶的形状来看，我认为它可能一直是一盏灯，但无法确定。我曾经见过一盏形状非常相似的油灯，在拍卖会上售价接近 2000 美元，所以也许它曾经是一盏油灯。我找不到任何标记，但其品质无疑是 19 世纪末至 20 世纪初的法国利摩日瓷器。距灯泡所在的插座顶部 19.5 英寸，距灯罩所在的环（未显示）顶部 27 英寸，距插座上的黄铜杆底部 14 英寸。

读 更多的 较少的

c1900 苏族 Quillwork 串珠烟草袋 29.25 英寸长 x 6.25 英寸宽。保证超过 100 年历史，19 世纪末至 20 世纪初正宗苏族美洲原住民烟袋。轻微的污垢和磨损，非常有吸引力，没有重大问题。来自当地IBM前高管的遗产。我的要价是据报道他在九十年代支付的一半。 B12

读 更多的 较少的

非洲多贡/牛牛黄铜和铁马环钻头，19 世纪早期，带有雕刻几何图案，约 12 英寸高，5 英寸宽，3.5 英寸深，1.25 磅。如图所示，毫无疑问的铜绿，保证是正品，有一些小的旧裂纹到黄铜，如图所示。 B12

读 更多的 较少的

McCabe 纯银皮带扣日落​​小径。尺寸为 1.75 英寸 x 1.5 英寸，适合 3/4 英寸皮带。漂亮的老式手工雕刻牛仔扣。显示出售两件，守门员没有标记，但显然是匹配的。

读 更多的 较少的

6.5 英寸复古纳瓦霍纯绿松石袖口手链。大约 20 世纪中期的精美作品，无标记，但经过纯银测试。内径 6.5 英寸，可调节间隙 1.5 英寸，中心宽 2 英寸，重 51.3 克

读 更多的 较少的

c1910 古董中国青花福禄寿人物一批。其实我觉得他们都是Fu。他们已经100多岁了。它们很小，有一点损坏，但仍然非常漂亮。最高的是 5 5/8 英寸，较小的是 3.75 英寸高。他们三人都有一点损失，但没有裂缝或修复。 B12

读 更多的 较少的

1950 年代复古火柴盒、太阳女仆葡萄干、雀巢马林救护车、牛仔酒吧、百威啤酒等等。出售的 18 款火柴盒大多来自 20 世纪 40 年代和 50 年代。有些已经使用过，有些还没有，它们的状态显示它们是常规尺寸的火柴盒。 B12

读 更多的 较少的

1930 年代耶鲁镇挂锁，来自马里兰州巴尔的摩皇家山酒店，配有房间钥匙和标签。这是一个很酷的组合，我确信它从一开始就一直在一起。锁与里面的钥匙一起工作。这很可能是酒店财产。 皇家山酒店及公寓 (Mount Royal Hotel and Apartments) 由备受尊敬的巴尔的摩建筑师 Edward H. Glidden 于 1899 年设计。新意大利文艺复兴风格的建筑建于1900年初； 103 East Mount Royal Avenue 大楼用作高档酒店，101 East Mount Royal Avenue 大楼则包含所有高档公寓。巴尔的摩芒特弗农酒店及公寓以当时市中心丰富的艺术和文化生活为中心，是作为酒店客人参观或作为公寓居民居住的非常理想的地方。 1911 年宾夕法尼亚火车站竣工后，皇家山酒店的吸引力只增不减，因为该酒店的地理位置吸引了每天往返华盛顿特区的通勤者。即使在 1911 年，从宾州车站到联合车站的火车车程也只需 40 分钟。 b12

读 更多的 较少的

复古签名 Kosta Boda“Cancan”系列水罐/水罐，由著名瑞典设计师 Kjell Engman 设计 89147 签名 Kosta Boda 无裂纹、碎裂、无划痕（除了底座的一些预期磨损，因为它非常重）、无混浊，无其他问题。 TW120

读 更多的 较少的

Kosta Boda 瑞典手绘镜面玻璃球艺术家签名。 5 英寸高 x 6 英寸宽。无裂纹、缺口、修复或牙釉质磨损。桌子上的底座上有一些预期的划痕。 TW120

读 更多的 较少的

c1880 航海吸烟套装可折叠，带手绘陶瓷插件雪茄刀、火柴架。极为罕见的物品 旅行船 19 世纪末的袖珍烟具。船轮雪茄刀，非常漂亮的手绘瓷板，可能是波西米亚风格。4 7/8 英寸高打开 x 4.25 英寸宽闭合 x 2.5 英寸闭合高。它会在口袋里形成相当大的凸起，但适合大多数人。雪茄真的很小回到这个制作的时候。

读 更多的 较少的

古董中国花丝银珐琅绿松石和珊瑚指甲胸针。 3 3/8 英寸长 x 5/8 英寸宽，无损坏。

读 更多的 较少的

复古国际纯银凸纹玫瑰吊坠。 2 3/8 英寸高 x 1.5 英寸高。配有一条无标记的 22 英寸项链，我相信是随货附带的，但我不确定它是否是实心纯银。我正在出售吊坠并将项链送给您。

读 更多的 较少的

18世纪弗兰肯塔尔杯。令人难以置信的复杂手绘装饰，顶部的造型非常清晰。没有裂纹、缺口或修复，边缘有一些磨损的小镀金点。 3 1/8 英寸高 x 2 9/16 英寸宽。 b12

读 更多的 较少的

1950 年代蓝色卢雷粉彩 Epergne 花青蛙花瓶。无裂纹、缺口、修复或开裂，边缘有一处工厂釉料，从顶部看不明显。 8.5 英寸高 x 9.5 英寸宽。 TW160

读 更多的 较少的

c1920 装饰艺术捷克斯洛伐克虹彩光泽陶器花瓶。 10.25 英寸高，巨大的双耳瓶风格作品，具有强烈的装饰艺术影响力。脚上有 2 个非常小的浅薄片，没有其他缺口、裂缝或修复。 TW104

读 更多的 较少的

3 个 Stangl 陶鸟人物组完好无损。出售所有三件，没有裂缝、缺口、修复或开裂。最大的有 9.25 英寸高。我非常仔细地检查了这些，尤其是喙和尾巴，它们非常完美。最大的底部喙有轻微的釉面瑕疵，不是修复的。比平均颜色好，造型清晰，没有修饰。 TW103

读 更多的 较少的

美洲原住民陶器云母粘土罐带盖。非常高品质的手工卷制罐子，带有​​手工压印装饰。 5 英寸高 x 5.5 英寸宽，无裂纹、缺口、修复或划痕。标记在基地上，如果你能认出它并告诉我是谁制造的，我将不胜感激。 b22

读 更多的 较少的

Ilias Lalaounis (1920-2013)！8k 金虎眼复活节彩蛋。伟大的作品经过猫眼测试 18k 金。无标记定制是由大师创作的独一无二的作品，并且价格仅为原始成本的一小部分。我还列出了另一个。没有问题。伊利亚斯·拉劳尼斯维基百科，自由的百科全书跳转至导航跳转至搜索伊利亚斯·拉劳尼斯左旋光磁共振成像伊利亚斯·拉劳尼斯在 1920.jpg伊利亚斯·拉劳尼斯，1990 年出生于 1920 年 10 月 4 日希腊雅典2013 年 12 月 30 日去世希腊雅典国籍 希腊语 母校雅典大学职业珠宝商配偶 Lila Altitzoglou孩子 4个女儿伊利亚斯·拉劳尼斯（Ilias Lalaounis，1920 年 10 月 4 日 – 2013 年 12 月 30 日）是希腊珠宝先驱和国际知名金匠。[1]他尤其以其受希腊历史启发的系列而闻名。[2] 1990 年，他成为唯一入选法国美术学院的珠宝商。[3][4]内容1 早年生活2 职业生涯2.1 1969-1970年代2.2 20世纪80年代-1990年代3 博物馆4 个人生活5 荣誉及奖励6 参考文献早期生活伊利亚斯·拉劳尼斯 (Ilias Lalaounis) 1920 年 10 月 4 日出生于希腊雅典。[3][4]他是第四代珠宝商，其家族起源于德尔菲。[4]他毕业于雅典大学，主修政治学和法律。[3][4]职业伊利亚斯·拉劳尼斯珠宝博物馆。 拉劳尼斯 (Lalaounis) 的职业生涯始于为他叔叔色诺芬·佐洛塔斯 (Xenophon Zolotas) 的珠宝生意工作。[4] 1940 年，他接管了公司的管理工作，并负责管理和设计该公司的所有珠宝直至 1968 年。[3]他创立了希腊珠宝商协会，并于 1957 年在塞萨洛尼基国际博览会上展出了他的第一个系列——考古系列。它的灵感来自古典、希腊化和米诺斯迈锡尼艺术。 1969 年，他创办了自己的公司 Greek Gold - Ilias Lalaounis SA。[4] 1969-1970年代 Lalaounis 的《Blow Up》系列（1970 年）引起了轰动，他为人体披上了受米诺斯文明启发的黄金珠宝。[5]次年，他在雅典组织了一场国际珠宝展，梵克雅宝 (Van Cleef)、宝格丽 (Bulgari)、雷内·科恩 (Rene Kern) 和海瑞温斯顿 (Harry Winston) 也参加了此次展览。 1976 年，他接到了最重要的委托之一，这对他的投资组合来说是最鼓舞人心的委托之一。伊朗皇后法拉赫委托拉劳尼斯创作一系列受波斯艺术启发的珠宝和物品，并在德黑兰皇宫展出。 [6] 1970 年至 1978 年间，伊利亚斯·拉劳尼斯 (Ilias Lalaounis) 在大多数欧洲国家开设了商店。他在巴黎旺多姆广场附近的圣奥诺雷街 364 号开设了第一家国际专卖店，并制作了一部短片解释展示的珠宝的灵感来源。从那时起，他定期制作短片来展示他的收藏，例如：《艺术的奥布》、《黄金拜占庭弧线》、《编舞》、《阿喀琉斯之盾》、《伊利昂 - 特洛伊的宝藏》、《艺术与黄金》、《造物主人的共同根源》 ，圣地的宝藏。[3] 1979年，拉劳尼斯在纽约第五大道和57街的拐角处开设了一家商店。一年后，史密森尼学会邀请他就他的艺术发表演讲，并在美国国家历史博物馆展出他的收藏品《阿基里斯之盾》。 20 世纪 80 年代至 90 年代 Ilias Lalaounis 在 20 世纪 80 年代继续创造创新系列，并将品牌拓展至国际市场。在东京 Lalaounis 商店开业之际，他创作了受日本艺术启发的珠宝系列。同年，他在香港开设了一家商店，推出了一系列珠宝，灵感来自希腊几何时期的图画，与中国艺术的几何设计非常相似。 1982年，第二家店在香港开业。[3]拉劳尼斯在费城宾夕法尼亚博物馆和得克萨斯州休斯顿展出了他的《特洛伊海伦》收藏品，并被市长授予荣誉市民称号。 1984 年，他出版了《Metamorphoses》一书，书中通过分析他对珠宝本质和功能的哲学，展示了他的 19 个系列。对于 Ilias Lalaounis 来说，珠宝不是一个简单的装饰物，而是承载着一种信息，是内心生活的表达，是与遥远过去的联系，是一种象征和记忆。 [3]他因这本书获得了美术学院颁发的索雷特奖（Prix Thorlet）。随后，他的创作回顾展在索邦大学教堂举行。由于对艺术的贡献，拉劳尼斯被法国政府授予艺术与文学骑士勋章（Chevalier de l'ordre des Arts et Lettres）和学术棕榈勋章司令（Commandeur des Palmes Académiques）。他还当选为法兰西学院美术学院院士，是唯一入选的珠宝商。[3][7]院士剑（épées d'Académiciens）是在入会时授予会员的，最初是由萨尔瓦多·达利设计的，当达利变得太虚弱而无法继续时，他任命他的密友伊利亚斯·拉劳尼斯继续他的工作。 1987年11月，拉劳尼斯受耶路撒冷市长泰迪·科勒克邀请，在以色列博物馆特别举办的展览中展示了他的收藏《圣地珍宝》，随后在纽约、伦敦和巴黎展出。第二年，他推出了《Arabesques》，这是一系列镶有宝石和半宝石的金银作品。土耳其外交部长邀请他在伊斯坦布尔伊斯兰艺术博物馆展出阿拉伯式花纹以及另一件补充藏品苏莱曼大帝。 [8]他在纽约推出了 Ameridians，这是一个受北美印第安人艺术启发的系列，并于 1991 年在纽约麦迪逊大道开设了自己的商店，在那里他展示了受凯尔特艺术启发的系列。博物馆 1994 年，他在雅典市中心卫城下创立了 Ilias Lalaounis 珠宝博物馆。常设展览展示了拉劳尼斯 (Lalaounis) 在 1940 年至 1992 年期间设计的 45 个系列的珠宝和微雕塑。[9]一些特殊的作品也被永久展示，例如由伊利亚斯·拉劳尼斯设计的奥运火炬，用于在每届奥运会之前启动奥运火炬集会。

读 更多的 较少的

Ilias Lalaounis (1920-2013)！8k 金虎眼复活节彩蛋。伟大的作品经过猫眼测试 18k 金。无标记定制是由大师创作的独一无二的作品，并且价格仅为原始成本的一小部分。我还列出了另一个。没有问题。伊利亚斯·拉劳尼斯维基百科，自由的百科全书跳转至导航跳转至搜索伊利亚斯·拉劳尼斯左旋光磁共振成像伊利亚斯·拉劳尼斯在 1920.jpg 伊利亚斯·拉劳尼斯，1990 年出生于 1920 年 10 月 4 日希腊雅典2013 年 12 月 30 日去世希腊雅典国籍 希腊语母校雅典大学职业珠宝商配偶 Lila Altitzoglou孩子 4个女儿伊利亚斯·拉劳尼斯（Ilias Lalaounis，1920 年 10 月 4 日 – 2013 年 12 月 30 日）是希腊珠宝先驱和国际知名金匠。[1]他尤其以其受希腊历史启发的系列而闻名。[2] 1990 年，他成为唯一入选法国美术学院的珠宝商。[3][4]内容1 早年生活2 职业生涯2.1 1969-1970年代2.2 20世纪80年代-1990年代3 博物馆4 个人生活5 荣誉及奖励6 参考文献早期生活伊利亚斯·拉劳尼斯 (Ilias Lalaounis) 1920 年 10 月 4 日出生于希腊雅典。[3][4]他是第四代珠宝商，其家族起源于德尔菲。[4]他毕业于雅典大学，主修政治学和法律。[3][4]职业伊利亚斯·拉劳尼斯珠宝博物馆。 拉劳尼斯 (Lalaounis) 的职业生涯始于为他叔叔色诺芬·佐洛塔斯 (Xenophon Zolotas) 的珠宝生意工作。[4] 1940 年，他接管了公司的管理工作，并负责管理和设计该公司的所有珠宝直至 1968 年。[3]他创立了希腊珠宝商协会，并于 1957 年在塞萨洛尼基国际博览会上展出了他的第一个系列——考古系列。它的灵感来自古典、希腊化和米诺斯迈锡尼艺术。 1969 年，他创办了自己的公司 Greek Gold - Ilias Lalaounis SA。[4] 1969-1970年代 Lalaounis 的《Blow Up》系列（1970 年）引起了轰动，他为人体披上了受米诺斯文明启发的黄金珠宝。[5]次年，他在雅典组织了一场国际珠宝展，梵克雅宝 (Van Cleef)、宝格丽 (Bulgari)、雷内·科恩 (Rene Kern) 和海瑞温斯顿 (Harry Winston) 也参加了此次展览。 1976 年，他接到了最重要的委托之一，这对他的投资组合来说是最鼓舞人心的委托之一。伊朗皇后法拉赫委托拉劳尼斯创作一系列受波斯艺术启发的珠宝和物品，并在德黑兰皇宫展出。 [6] 1970 年至 1978 年间，伊利亚斯·拉劳尼斯 (Ilias Lalaounis) 在大多数欧洲国家开设了商店。他在巴黎旺多姆广场附近的圣奥诺雷街 364 号开设了第一家国际专卖店，并制作了一部短片解释展示的珠宝的灵感来源。从那时起，他定期制作短片来展示他的收藏，例如：《艺术的奥布》、《黄金拜占庭弧线》、《编舞》、《阿喀琉斯之盾》、《伊利昂 - 特洛伊的宝藏》、《艺术与黄金》、《造物主人的共同根源》 ，圣地的宝藏。[3] 1979年，拉劳尼斯在纽约第五大道和57街的拐角处开设了一家商店。一年后，史密森尼学会邀请他就他的艺术发表演讲，并在美国国家历史博物馆展出他的收藏品《阿基里斯之盾》。 20 世纪 80 年代至 90 年代 Ilias Lalaounis 在 20 世纪 80 年代继续创造创新系列，并将品牌拓展至国际市场。在东京 Lalaounis 商店开业之际，他创作了受日本艺术启发的珠宝系列。同年，他在香港开设了一家商店，推出了一系列珠宝，灵感来自希腊几何时期的图画，与中国艺术的几何设计非常相似。 1982年，第二家店在香港开业。[3]拉劳尼斯在费城宾夕法尼亚博物馆和得克萨斯州休斯顿展出了他的《特洛伊海伦》收藏品，并被市长授予荣誉市民称号。 1984 年，他出版了《Metamorphoses》一书，书中通过分析他对珠宝本质和功能的哲学，展示了他的 19 个系列。对于 Ilias Lalaounis 来说，珠宝不是一个简单的装饰物，而是承载着一种信息，是内心生活的表达，是与遥远过去的联系，是一种象征和记忆。 [3]他因这本书获得了美术学院颁发的索雷特奖（Prix Thorlet）。随后，他的创作回顾展在索邦大学教堂举行。由于对艺术的贡献，拉劳尼斯被法国政府授予艺术与文学骑士勋章（Chevalier de l'ordre des Arts et Lettres）和学术棕榈勋章司令（Commandeur des Palmes Académiques）。他还当选为法兰西学院美术学院院士，是唯一入选的珠宝商。[3][7]院士剑（épées d'Académiciens）是在入会时授予会员的，最初是由萨尔瓦多·达利设计的，当达利变得太虚弱而无法继续时，他任命他的密友伊利亚斯·拉劳尼斯继续他的工作。 1987年11月，拉劳尼斯受耶路撒冷市长泰迪·科勒克邀请，在以色列博物馆特别举办的展览中展示了他的收藏《圣地珍宝》，随后在纽约、伦敦和巴黎展出。第二年，他推出了《Arabesques》，这是一系列镶有宝石和半宝石的金银作品。土耳其外交部长邀请他在伊斯坦布尔伊斯兰艺术博物馆展出阿拉伯式花纹以及另一件补充藏品苏莱曼大帝。 [8]他在纽约推出了 Ameridians，这是一个受北美印第安人艺术启发的系列，并于 1991 年在纽约麦迪逊大道开设了自己的商店，在那里他展示了受凯尔特艺术启发的系列。博物馆 1994 年，他在雅典市中心卫城下创立了 Ilias Lalaounis 珠宝博物馆。常设展览展示了拉劳尼斯 (Lalaounis) 在 1940 年至 1992 年期间设计的 45 个系列的珠宝和微雕塑。[9]一些特殊的作品也被永久展示，例如由伊利亚斯·拉劳尼斯设计的奥运火炬，用于在每届奥运会之前启动奥运火炬集会。

读 更多的 较少的

c1920 装饰艺术串珠手提包，丝绸内饰。很棒的作品，带有玻璃珠，手工制作。如图所示，有轻微磨损，真的很棒。 TW101

读 更多的 较少的

1928 年美国退伍军人协会“Revue”鸡尾酒调酒师表演，由丹·G·弗兰 (Dan G Folan) 主演。我不确定这篇文章的历史是什么，但它看起来太戏剧化了，我不得不列出它。它的身体和脚缘上确实有一些凹痕。我没有尝试修复它们，仍然是一件很酷的作品。 TW101

读 更多的 较少的

国际足联可口可乐世界杯使用的足球裁判旗。来自国际足联青年世界杯的漂亮复古裁判旗。我不确定是哪一年，但你不太可能找到另一双。有些污渍和磨损。它们并不像照片上显示的那么明亮。外壳长 19 英寸TW100

读 更多的 较少的

1882 年 18.5 英寸皇冠德比伊万里茶盘 早期托盘的罕见形式，具有不常见的图案。没有裂纹、缺口或修复，如图所示，镀金有一些磨损。已有 138 年历史。 b22

读 更多的 较少的

Zanetto Maia 意大利 MCM 风格银盘投手。这个水罐不是很旧，但质量令人难以置信，全新零售价为 480 美元。它处于近乎全新的状态，没有凹痕或明显的划痕或其他磨损。 7.25 英寸高 x 9 英寸喷嘴手柄。如果你在照片中看到任何看起来很糟糕的东西，要么是指纹，要么是反光，但这个东西很漂亮。萨内托意大利威尼托银匠Zanetto 成立于 1963 年，是一家技艺高超的银匠作坊，致力于用银、银板和精细金属合金制作家居装饰用品。他们的产品以创新设计和无与伦比的工艺的精致融合而著称。他们的理念的基础是生产线上每一件产品的手工制作的坚定传统，以及世界对意大利设计所期望的高品质风格。 b22

读 更多的 较少的

Rosenthal Versace 覆盖蔬菜 Jardin de Versace 粉色和蓝色，重金薄荷色。这件作品完好无损，未使用过，绝对没有损坏或磨损。购买与所示完全相同的商品，不包含其他任何东西，全新无盒，已展示但未使用。尺寸为 6.5 英寸高 x 13.5 英寸宽，可容纳 1.6 升。 b21

读 更多的 较少的

我看不清签名，而且对墨西哥艺术家也不太熟悉，但这太不可思议了。绘画或框架没有损坏，财产新鲜，签名我难以辨认。尺寸为 29" x 24" 带框和 16" x 20" 画布。

读 更多的 较少的

Roger Rishab Tibon (b.1960)菲律宾布面丙烯。很棒的部落民族绘画。原创艺术保证。尺寸为 28" x 35"，配有 18" x 24" 瞄准镜。艺术没有问题，框架边缘有轻微磨损。 Roger“Rishab”Tibon 是一位自学成才的跨学科艺术家。他主要是一名画家，但也从事装置艺术、表演艺术、写诗、练习菲律宾武术，偶尔也涉足电影制作。在90年代初开始全职从事视觉艺术之前，他曾担任自由平面设计师/艺术家，后来在一些广告公司担任艺术总监。 Rishab，艺术圈所熟知的名字，也是他在画作上签名的名字。他于 1960 年 6 月出生于菲律宾阿克兰，但在马尼拉长大并度过了大部分时间，90 年代，他搬到了碧瑶市，目前在那里工作并设有工作室。 Roger“Rishab”Tibon 已经在国内外举办了十次个展和众多群展。 2011年在韩国举办个人展，2012年初作为唯一受邀参加2012台北艺术革命的菲律宾艺术家，其作品受到台湾艺术市场和艺术爱好者的热烈欢迎。里沙布还获得了许多绘画比赛奖项，被选拔并受邀参加多个艺术双年展、驻场项目和国际艺术博览会。 Rishab 是菲律宾艺术协会、碧瑶作家团体的成员，目前是 Yatoo - 韩国自然艺术团体的国际协调员。国际展览： 2013 – 台中艺术博览会，台湾-韩国江原艺术博览会- 韩国太白艺术展- 韩国江陵艺术驻留项目- 2013台北艺术革命，台北，台湾- 香港经济实惠的艺术博览会2012 – 新加坡平价艺术博览会– 一起艺术展 – 台湾台北 - An Binh 画廊，胡志明市，越南– 第六届关渡国际户外雕塑节 – 台北- 纽约经济实惠的艺术博览会– 碧瑶-太白艺术交流展 – 韩国太白– 江原道艺术博览会 – 韩国江原道- 墨尔本平价艺术博览会 – 澳大利亚墨尔本- 髓纸复兴展 – 台湾新竹市– 台北艺术革命，台北，台湾2011 – Yatoo 艺术驻留 – 韩国公州延美山- 第五届关渡国际户外雕塑节，台北-涂鸦——一个人的展览——Yatoo Nature Artspace，Wongol，韩国-AXIS ART 项目（菲律宾国际艺术节）菲律宾碧瑶市2010 - 平岭自然艺术 – 平岭农场，双溪，台北，台湾2010 - 第四届金刚自然艺术双年展，韩国公州- 都罗山和平公园装置艺术，DMZ，板门店，韩国- 太白艺术展，太白，韩国 2009 – 第二届 Spraygraphics 和 Hoodlums 乙烯基艺术展 – 美国亚利桑那州坦佩- 第三届世界德尔斐运动会，韩国济州岛- 自然与和平——国际巡回展览， - 自然艺术中心、Kongju 和 Sohnamoo 画廊，首尔，韩国2008 – 关渡国际户外雕塑节 - 台北，台湾2007 年 – Nature Scopes 和 Nature in Mind（巡回展览） - 韩国忠南公州国立公州博物馆- 韩国仁川空间光束画廊- 画廊 Space C，济州岛，韩国- 菲律宾当代艺术 – 菲律宾大使馆，新加坡2006 – 假日嘉年华 - Utterly Art Gallery，南桥路，新加坡- 第二届金刚自然艺术双年展 – Yeonmi-san，韩国公州- 亚洲当代艺术展 – 新达城，新加坡2005 – 融合 – 美术馆，胡志明市，越南- 蓝色空间当代艺术中心，胡志明市，越南- 2005 年世界博览会 – 日本爱知县 - 亚洲艺术展 – Inza 艺术广场，首尔，韩国2004 – 第22届韩国国际艺术节 – 韩国首尔2003 – 锦江国际自然艺术展 – 韩国忠南公州山城公园2002 – 第十七届亚洲国际艺术展 – 大田市立美术馆，大田，韩国- Kawing-Gawa – 24 HR 美术馆，澳大利亚北领地达尔文精选群展（菲律宾）： 2013 – 文艺复兴，艺术中心，大型购物中心，曼达卢永市2012 - 重新审视，Bancab 博物馆，碧瑶市- Kapuwa 3 – Bencab 博物馆，碧瑶市- Kristo – 曼达卢永市 Megamall 艺术中心2011 – Re-View II – 群展，Bencab 博物馆，碧瑶市– 母亲和孩子 – 曼达卢永市 Megamall 艺术中心– ChildPlay – 碧瑶市废墟旁的咖啡馆2010 – Re-View I - Bencab 博物馆，碧瑶市AAP 绘画比赛，GSIS 大楼，CCP 大楼，帕赛市– GSIS 绘画比赛，GSIS 博物馆，CCP 大楼，帕赛市 -ECCA/AAP 绘画比赛，ECCA 大楼，巴石市2009 - 为青年而艺术 - 众议院，奎松市- INA/ANI（向妇女和母亲致敬）The Podium，曼达卢永市- 新形象 Bencab 博物馆，Tuba，Benguet - Artasia 画廊 – Artwalk SM Megamall，曼达卢永市- 百年精神（自然装置艺术），百年纪念植物园，碧瑶市-新形象，本卡布博物馆，碧瑶市- Wow 菲律宾百年纪念展览 - 碧瑶市碧瑶会议中心-UGMA – 为乳腺癌患者筹款的展览，Tha Manor，Camp John Hay，碧瑶市2008 - Florante at Laura - 巴尔加斯博物馆，UP Diliman，奎松市- 劳拉的 Florante - 1/OF Gallery, Serendra, Fort Bonifacio, Taguig City - 爱情故事（巴西兰儿童艺术）Philamlife，马尼拉市- 艺术品 - Cordillera Coffee 、SM Mall、碧瑶市2007 - 科迪勒拉套房 - 尤琴科博物馆，阿亚拉，马卡蒂市- 第三届青少年德尔斐国际节，碧瑶市- 第四届碧瑶市日出节 - 向环保人士致敬 – 马尼拉市西宁 GSIS 博物馆- Kalikha-san - 菲律宾心脏中心，奎松市- Punla - 奎松市市政厅大厅- 色彩游戏 - Lumiere 画廊，阿亚拉，马卡蒂市- 科迪勒拉 - 庄园酒店，约翰海营地，碧瑶市- 调色板艺术 - 马尼拉市菲律宾文化中心巴尔加斯博物馆，UP，迪利曼，奎松市马尼拉圣托马斯大学博物馆德拉萨尔大学博物馆，曼达卢永市- 复古展览 - 碧瑶市废墟咖啡馆- Samu't-Sari - Maryknoll Sanctuary 画廊，Campo Sioco，碧瑶市- Panagsasabat - 碧瑶市碧瑶会议中心2006 - 群展 - Artasia、Artwalk、SM Megamall、曼达卢永市- 两人秀 - 周六集团画廊，Ali Mall，Cubao，奎松市- 德尔斐艺术节 - 碧瑶市碧瑶会议中心- 'Di Lang Isa - (VOCAS) Victor Oteysa 社区艺术空间，碧瑶市2005年 – 第20届亚洲国际艺术展 - 阿亚拉博物馆，马卡蒂市 - 第 58 届年度 AAP 绘画比赛 GSIS Museo Ng Sining，马尼拉市- 菲利普莫里斯菲律宾艺术奖 - 马尼拉市国家博物馆- 科迪勒拉山脉的影像 - Galerie Andrea，马尼拉市王城区- 安蒂波洛五月节 - Pinto 美术馆，安蒂波洛市2004- Dose - 特雷西塔画廊，碧瑶市- Tam-awan Village Artists - Le Souffle、The Fort、Taguig MM -BigWorks - Village Gallery，Tam-awan，碧瑶市-TVA - 文艺复兴画廊、SM Megamall - 纱丽纱丽 - 碧瑶市 Tam-awan 村- 猴年 - 碧瑶市 Tam-awan 村2003年-地球日（装置艺术）-碧瑶市马尔科姆广场-菲律宾绘画 - 阿亚拉博物馆，马卡蒂市-第六届碧瑶艺术节（装置艺术）碧瑶市植物园-SmallWorks - 碧瑶市 Tam-awan 村- Detalyado - 碧瑶市 Tam-awan 村- 亚洲盆景和末石展览 SM Megamall，曼达卢永市2002年-百年艺术展 - BGH，碧瑶市-装置艺术节 - 碧瑶市 Tam-awan 村 -地球日 - SBMA，奥隆阿波市-Dinagyang Festival - 伊洛伊洛博物馆，伊洛伊洛市- Rabong 竹子艺术节 - 碧瑶市 Tam-awan 村2001 年 – 菲利普·莫里斯艺术奖 – 马尼拉大都会博物馆-手工纸作品 - Km 6、Tuba、Benguet -水彩画 - 碧瑶市 Tam-awan 村- 合奏团 I 和 II - 玛利诺画廊，碧瑶市-Pagdidiwata 节，Kamarikutan，公主港，巴拉望岛-Hibla（和平纸） - 碧瑶市 Tam-awan 村-蛇年 - 碧瑶市 Tam-awan 村2000 - 绿色科迪勒拉艺术展 - SLU 博物馆，碧瑶市-版画展 - 碧瑶市 Tam-awan 村-Walong Artista - 奎松市波士顿画廊-TVA - 大都会画廊、SM Megamall -书籍艺术 I、II、III - Luz 画廊，马卡蒂市- 龙年 - 碧瑶市 Tam-awan 村- IIC3艺术展 - 碧瑶市绿谷乡村俱乐部-ITAG - 大都会画廊、香里拉广场 1999 – 第五届碧瑶国际艺术节碧瑶市会议中心-科迪勒拉图片 - 波士顿画廊，奎松市-Panagtitipon - 温室效应画廊，碧瑶市-当代民族 - 碧瑶市 Tam-awan 村-M3O3艺术展 - 碧瑶市Session路-SmallWorks - 碧瑶市克里斯蒂娜画廊- 群展 - Café San Luis, 碧瑶市1998 – 西奈特艺术展 – 北伊罗戈省西奈特-2 人展览 - Caribana 咖啡馆，马拉特，马尼拉-当代民族 - Supreme Hotel, La Trinidad, Benguet 1997 – 手工纸水彩画 - 克里斯蒂娜画廊，碧瑶市- 水彩画展 - MoonFlower Hotel, Baguio City 1995 – 第四届碧瑶国际艺术节碧瑶市UB广场1994 – 和平艺术（装置艺术）Lucnab，碧瑶市1992 - 菲律宾价值观 - 宿务市博物馆，琼斯大道。宿务市1990 – 宿务艺术家展 – 宿务市蒙特贝罗酒店奖项及荣誉： 2013 – 江陵艺术驻留项目，江原道，韩国 2012年——花源纸再生装置艺术– 第六届关渡国际户外雕塑节，台北– 江原道艺术驻留项目，韩国江原道– 台北艺术革命，台北，台湾2011- Yatoo 艺术家驻场计划，韩国- 第五届关渡国际户外雕塑节，台北，台湾2010年 – 平岭农场国际环境艺术项目 – 台湾台北县双富溪镇- 第四届金刚自然艺术双年展 – 韩国公州- AAP 绘画比赛 – 荣誉奖2009 – 第三届世界德尔菲皮影比赛天琴座奖游戏 - 韩国济州岛- AAP 绘画大赛 – 荣誉奖- 一等奖 – 碧瑶绘画比赛2008 – 第二届关渡国际雕塑节，台北2006 – 第二届金刚自然艺术双年展，韩国2005 年 – 入围 – 菲利普莫里斯菲律宾艺术奖- 荣誉奖 – 第 58 届 AAP 年度艺术大赛- 最佳制作设计 - Gawad Urian 奖 -“Ebolusyon Ng Isang Pamilyang Pilipino” 2003年 – Yatoo自然艺术展 – 韩国2001 – 入围 – 菲利普莫里斯菲律宾艺术奖2000年 – 绿色科迪勒拉绘画比赛大奖

读 更多的 较少的

c1900 年密歇根州立大学莫里尔大厅墙匾铅/锡浮雕半身像，采用使命橡木框架。几年前，我从一位女士那里买了这件作品，她告诉我她是从密歇根州立大学的某种清算拍卖中购买的。我仍在寻找我让她写下的那张纸，但可能很多年都找不到。我确实发现莫里尔大厅于 2013 年被拆除，大约是我买这件作品的四年前。我确实知道那是密歇根州立大学，我知道那是莫里尔霍尔，我只是不记得她获得它的日期，不确定我是否问过。莫里尔大厅似乎是 1900 年的一座女性建筑。这件作品肯定很古老。我敢打赌我的一生是从 1900 年到 1910 年。它没有签名，我不知道艺术家或女人是谁。我认为他们很有可能都是名人。对我来说，这看起来是一件独一无二的手工作品，我认为当时或现在没有多少艺术家能够完成这样的壮举。如图所示，它有轻微磨损。它很重。尺寸为 16 英寸宽 x 20 英寸高。这篇文章不仅代表了对密歇根事物感兴趣的人们，而且是女性教育历史和这个国家发展的重要组成部分。 2012年12月，历史学院告别莫里尔厅，搬迁至旧园艺大楼。莫里尔厅 (Morrill Hall) 于 1900 年开业，最初被命名为妇女大楼 (Women's Building)。尽管从 1870 年开始，密歇根州立大学录取的女生人数很少，但直到 1896 年才开设了女子课程。随着女生人数的增加，大学需要一座宿舍——女子楼。女院长住在一楼，家政老师住在楼上。该校可容纳 120 名女学生，并设有餐厅、烹饪和缝纫实验室、木工店、音乐室和健身房。根据当天的目录，女性居民“只受到管理良好的基督教家庭所应有的限制”。到 1926 年，经过改造，大楼内可容纳 200 名女性。 20 世纪 30 年代中期，女子课程入学人数增加，因此有必要建造新宿舍。随着女学生搬入新建筑，莫里尔楼于 1937 年改建为文科部的教室和办公室。同年，该建筑正式命名为莫里尔厅，以纪念佛蒙特州参议员贾斯汀·史密斯·莫里尔。他在制定联邦莫里尔法案中发挥了重要作用，该法案建立了赠地大学。该法案对于美国高等教育的发展至关重要。作为文科系的一部分，历史系与其他六个系于 1937 年在莫里尔成立。随着系的发展，它占据了三楼和四楼的全部以及一楼和花园层的部分区域。英语占据二楼，宗教研究部分占据一楼。 建成大约 100 年后，莫里尔开始显露出其年代的痕迹。检查显示，该建筑的木质基础设施和浅地基均出现恶化。 2010年，密歇根州立大学董事会认为修复不可行，并批准了拆除计划。随后事件迅速展开。 2012年夏天，英语和宗教研究从莫里尔转移到韦尔斯霍尔。浪漫老园艺楼的老照片老园艺楼原来属于旧园艺学的语言课也被转移到了威尔斯。随后工作人员对老霍特进行了小规模整修。历史系是最后一个离开莫里尔的系，这次搬迁历时数周。莫里尔大厅于 2013 年夏天被拆除。2014 年春天，莫里尔地块被改造成一个绿色空间，里面有长凳和花园，其布置方式模仿了旧建筑的长而宽的大厅特征。 不用说，搬到老霍特是很耗时的。教师们收拾好自己的物品，其中大部分是书籍。随后，大学搬运工将一个又一个的板条箱搬到了校园 100 码外。随后，教员们打开行李，开始安顿下来。老霍特缺乏莫里尔的一些魅力。高高的天花板、硬木地板、眺望绿色的大窗户和宽敞的办公室都消失了。但事实证明，Old Hort 具有一些优势。供暖系统运行良好，大楼内没有老鼠、蝙蝠或鸟类，办公室虽然较小，但舒适宽敞，足以容纳多个书柜。密歇根州立大学赞助了 Old Hort 的一些更新。但仍有工作要做。鼓励对赞助房间更新以及对会议室、办公室和工作空间冠名权感兴趣的校友和系里的朋友联系系主任进行对话。 历史已经设立了莫里尔基金，以纪念这座老建筑并推进教师研究。欲了解更多信息，请联系系主任沃尔特·霍桑（Walter Hawthorne）。 *本文的一些信息源自历史学教授麦迪逊·库恩的《密歇根州第一个一百年》（东兰辛，密歇根州立大学出版社，1955 年）。

读 更多的 较少的

贝蒂·艾莉森德克萨斯牛仔布面油画。贝蒂·艾利森 (Betty Allison) 是一位圣安东尼奥艺术家，她的原创作品很少出现在公开市场上。截至本清单发布时，网上有 3 款售价在 9,000 美元至 12,000 美元之间，没有一款售价低于 9,000 美元。她主要销售 1970 年代和 1980 年代的限量版印刷品，每版数量为 1000 件。我见过她的很多印刷品售价都在 250 美元左右。这是画布上的原创油画，没有重大问题，尺寸为 26 英寸 x 22 英寸框 x 14 英寸 x 18 英寸画布。伟大的绘画，逼真，价格实惠。

读 更多的 较少的

古代文物史前玛雅前哥伦布时期陶器雕刻圆柱形容器。这个和我列出的其他一些都是遗产收藏的一部分，我相信他们在九十年代或更早有一个小博物馆。从美洲原住民到前哥伦布时期的陶器，应有尽有，到目前为止，一切都是真实的。我购买了一段时间，但现在才开始上市。保证正品，无忧退货。整个地方都有非常古老的裂缝和修复。 7 英寸高 x 5.5 英寸宽。这是一件非常特别、稀有且需要大量劳动力的博物馆品质作品。 TW94

读 更多的 较少的

18 世纪锡制复制品批次古董。经过仔细检查后认为，这是很多 18 世纪锡器的复制品。这是一个非常古老的地段，可能是19世纪早期到中期的。我相信我们投入了大量的时间和精力来让这些作品看起来真实而古老。它们在任何殖民环境中都会看起来很棒，而且我相信即使经过仔细检查也会愚弄或迷惑几乎任何人。整批出售。最大的啤酒杯高 10.5 英寸。 TW94

读 更多的 较少的